Nicolas Bertrand
conseil en coopérations culturelles internationales

Depuis plus de 20 ans, j’accompagne artistes et institutions du spectacle vivant et du patrimoine dans leur développement international.

Je suis spécialisé dans les coopérations culturelles internationales et les financements européens, avec de nombreuses expériences en Europe, dans le bassin méditerranéen et le Caucase. Parfois plus loin.

Actuellement je suis en charge pour le Centre Culturel de Rencontre d'Ambronay de la coordination de EEEmerging+, coopération européenne pour l'émergence de jeunes talents en musique ancienne.

J'exerce également une activité de conseil et d'accompagnement de projets culturels (pour la canditature Clermont Massif Central 2028 notamment).

En association avec Ina Studenroth*, je propose une offre d'interventions sur l'ensemble du cycle des projet internationaux.

De l'idée à la réflexion stratégique, de la mise-en-œuvre des activités jusqu'à la transformation des expériences vécues en connaissances transposables et capitalisables.

Télécharger notre offre

— conseil & accompagnement

Pour des missions ponctuelles ou de longue durée, j’interviens à tous les stades des projets : stratégie1, financements2, conception3, réalisation4.

  • Centre Culturel de Rencontre et Festival d’Ambronay1234
  • Ville de Clermont-Ferrand – Clermont 2028134
  • Théâtre du Pélican (Clermont-Ferrand)4
  • Institut des Croisements & Ecole Urbaine de Lyon*3
  • CirkoBalkana & Teatroskop (Belgrade)*2
  • Réseau des Résidences Royales Européennes (Versailles)4
  • Fundació Centre Internacional de Música Antiga – Jordi Savall (Barcelone)*2
  • Les Célestins – Théâtre de Lyon1
  • Le Plus Petit Cirque du Monde (Bagneux)2
  • Trans Europe Halles (Lünd)1
  • The Development Platform for the Performing Arts (Copenhague)1
  • Teatru Malta (Valletta)4
  • * avec Ina Studenroth
    Ina Studenroth a rédigé et coordonné une dizaine de projets soutenus par l’Union européenne pour le compte de diverses associations du secteur culturel (Marseille-Provence 2013 - Capitale Européenne de la Culture, Ballet National de Marseille, Les Têtes de l’art …). Ces projets se situaient au croisement des secteurs (arts, culture, tourisme, insertion professionnelle, formation, création numérique, éducation) et disciplines (danse, théatre, musique …). Elle a contribué à la création d’un réseau européen qui réunit et renforce le rôle des Commons “Connected Action for the Commons” (ressources partagées, gérées et maintenue collectivement par une communauté).
  • 1 stratégie
    • aide à la définition de stratégies de coopération
    • développement de réseaux de partenaires, trans-sectoriels et internationaux
    • diagnostic de projets et de contextes
  • 2 financements
    • identification de financements européens
    • veille sur les appels à projet
    • structuration de demandes de subventions
    • accompagnement à l’écriture et au montage des dossiers
  • 3 conception
    • appui méthodologique à l’élaboration de projets
    • mobilisation et coordination de dynamiques collectives
    • mise en correspondance avec les enjeux européens
  • 4 réalisation
    • définition d’outils spécifiques de mise-en-œuvre, suivi et évaluation
    • soutien à l’animation de la coopération entre équipes partenaires
    • aide à l’établissement et la rédaction des rapports financiers et qualitatifs

— parcours

Depuis 2018 je mets mon expérience internationale des projets et financements européens au service de coopérations dans les musiques anciennes, le patrimoine et les politiques culturelles.

De 2001 à 2018, j’étais directeur administratif de la compagnie de théâtre Image Aiguë. Fondée à Lyon en 1983 par Christiane Véricel, la Compagnie rassemblait sur scène des comédiens enfants, adolescents, adultes, vivant en France et à l'étranger, autochtones et immigrés, amateurs et professionnels, parlant sur scène dans leur langue d’origine. Avec elle j’ai eu l’opportunité de développer plusieurs projets ayant bénéficié de financements européens (Europe Créative, Euroglobe, Culture, Culture 2000 notamment).

Précédemment, j'ai travaillé pour la Ville de Bitche et la Ville de Phalsbourg où j’ai notamment créé le festival de spectacle jeune public interrégional Mon mouton est un lion et coordonné des résidences pour jeunes plasticiens (avec des soutiens du programme LEADER + et Interreg V).

Egalement, j’ai participé à la création de la compagnie Théâtre CRAIE, accompagné la création d’une maison pour la scène indépendante berlinoise pendant le festival d’Avignon Das Haus, animé un club-photo…

  • réseaux & collectifs
    • A Soul for Europe: initiative de la société civile pour soutenir le futur de l'Europe et de la démocratie par la culture
    • IETM: réseaux international du spectacle vivant contemporain
    • Culture Solutions: réseau d'experts contribuant au développement international de l'UE
    • LAPAS: association des professionnels de l'administration du Spectacle
  • transmission
    • Master Projects in International and European Cultural Engineering, Institut Denis Diderot, Université Dijon Bourgogne
    • Master Direction Artistique de Projets Culturels Européens, Université Montpellier 3
    • Master Etudes Théâtrales, L’Europe dans les politiques culturelles, Université de Franche-Comté
  • formation
    • Parcours de formation thématique : Réussir dans sa fonction managériale, conduire et accompagner le changement (ARTES – 2019)
    • Cycle national : Inventer les territoires culturels de demain (Observatoire des politiques culturelles – 2018)
    • Maîtrise Conception et mise en œuvre de projets culturels (Université Lyon 2/ARSEC – 1999)
  • bénévolat
    Depuis plusieurs années, je participe à l'animation de l'association Tango de Soie, expérience essentielle qui conjugue la force et l'intensité des pratiques culturelles amateurs à l'excellence de la recherche artistique d'un patrimoine vivant et populaire.